Перш ніш приступити до опису практичної реалізації, вважаю доцільним зробити невеличку теоретичну підводку, приправлену здоровою дозою популізму )
Де починається звук? Звісно ж, джерелом є музиканти, в приміщенні звукозаписувальної студії. Там відбувається своя магія: коливання повітря, викликане їх голосами, музичними інструментами, в мікрофонах перетворюється в коливання електричні, які потрапляють на пульт звукорежисера. Цей маг і чарівник - а як будь-який маг, він може бути і злим, і добрим - усе це зводить, вирівнює, у відповідності до свого магічного талану, і перетворює в цифру майстер-запису. То є, якщо ви не помітили, уже друге перетворення звуку, від коливання молекул повітря, через коливання маленьких електричних частинок в провідниках до одиничок та нуликів. Зараз це відбувається так, не знаю, чи десь ще існує хоч одна повністю аналогова записувальна студія. Це в дусі часу, це зручно, і це ... сумно теж, адже кожне перетворення не проходить безслідно, втрати неминучі. Особливо цифро-аналогові, де губиться найважливіша складова - неперервність. Цифровий світ дискретний, нулики та одинички, наявність та відсутність сигналу. А ми аналогові, неперервні. І ми це чуємо. Просто зручність цифрового представлення інформації настільки значна, що довелось змиритись із неминучим злом. Ні, це не з розряду “все пропало”, але колись давніше я мав необачність зібрати собі дома невеличку системку з програвача вінілів, підсилювача та пари зовсім простих колонок, і увімкнути старий диск сера Елтона Джона, ще початку 80-х, тих часів, коли в процесі звукозапису не використовувалась цифра.
Нічого унікального я, здавалось би, не почув, апаратура була не класу хай-енд, просто насолодився знайомими композиціями. А от потім, сівши в автомобіль, де в мене уже тоді була система значно вищого рівня, звикло натиснув кнопку “аудіо он”, і... вимкнув через десять секунд. Мене коробило. Я не міг це слухати. І так ще два тижні. Потім відпустило, хвала нейронам - ми наділені здатністю забувати. Але дома старі вініли я більше не вмикав. Ні, не подумайте, що зараз почнеться скигління “раніше було краще, зеленіше, синіше”, ні разу. Я просто хочу донести важливість цього перетворення: аналога в цифру і потім навпаки. Це перший з ключових моментів формування звукової картинки.
І оскільки на все, що відбувається в студії, в звукозаписувальних компаніях, ніхто з нас ніякого впливу не має, в погоні за якісним звуком можна хіба обирати альбоми виконавців, випущених певними лейблами, що відомі своєю якістю. Якщо ви аудіофіл. Бо, як кажуть, люди діляться на аудіофілів та меломанів, тих, хто більше слухають звуки, кому в першу чергу важлива максимальна достовірність відтворення музики, і тих, хто слухає гармонію музичного твору, а якість відтворення трохи менш важлива. Щасливий той, хто меломан, йому простіше в цьому світі жити.
А далі починається те, на що ми уже активно впливати можемо: звуковідтворювальна апаратура. І народжується в ній звук з того самого, надзвичайно важливого перетворення: цифро-аналогового.
Запис сьогодні - це, фактично, екселівська табличка, на довільному носії: компакт-диск, флешка, карта пам’яті. В кожному стовпці певна кількість рядків - це розрядність: 16 біт, чи 24. Кількість стовпців на кожну секунду звучання - це частота дискретизації: 44100, 48000, 96000, 192000. Тобто, кілогерци, скільки тисяч раз на секунду живе тіло музики розрізали на шматки і помістили в табличку. Така собі препарація. Фотографія смерті звуку.
Даремно я став інженером, мені треба хорори писати, Стівен Кінг відпочиває: “Аудіофілія: 48 тисяч вбивств на секунду!” ))
А далі ще страшніше, далі починається справжнісінький зомбі апокаліпсис, коли розчленовану музику, піднявши з небуття цифрового вічного сну, цифро-аналоговий перетворювач головного пристрою, чи, по-простому, магнітоли, повертає до життя: справжнє повстання мертвих.
Ну добре, трохи порозважалися, тепер без жартів. Все так і є - електричні коливання оцифровуються, записуються на носій. Потім цей носій вставляється в транспорт - привід компакт-дисків, кард-рідер тощо, музика (її цифровий зліпок) зчитується і передається на цифро-аналоговий перетворювач (ЦАП), де знов, з одиничок-нуликів, приймає вид коливання напруги через усі ці інтерполяції, передискретизації. Згадані пристрої: транспорт, ЦАП - можуть бути суміщені в магнітолі, яку прийнято називати головним пристроєм, а можуть мати і окреме виконання. Наприклад, транспортом може бути смартфон, який засобами комунікації блютуз з’єднується з процесором, передає цифровий потік, а той уже робить всі подальші маніпуляції: перетворює, гучність регулює і т. ін.
Якість цифро-аналогового перетворення залежить від архітектури ЦАП-ів. Бувають прості і дешеві однобітні, які, відповідно до назви, зчитують біт інформації і перетворюють його, потім зчитують наступний. Більш досконалі, так звані сигма-дельта ЦАП-и, теж зчитують побітно, але всередині уже можуть оперувати цілим словом, тобто, одночасно усіма 24-ма бітами. І вершина еволюції: мультибітні ЦАП-и, які зчитують і перетворюють одразу все слово: 16, 20 чи 24 біти (16 біт і 44.1 кГц - це стандарт аудіо для компакт-дисків). І, хто б сумнівався, сьогодні мультибітника практично не зустрінеш. Найкращий, я б сказав, наймилозвучніший з них, на мікросхемах pcm63k давно не випускається, можна замовити хіба індивідуальний проект, який зберуть на бувших у вжитку чіпах, або шукати і купувати старі, “ще ті”, головні пристрої на ринку б/у. Чув, ніби невеличкими партіями пробують випускати pcm1704, але в цілому, за ерою аналогового запису, ера мультибіних ЦАП-ів теж припинила своє існування. Тому що людей, кому дійсно важлива така якість, і хто з них ще й готовий платити чималі гроші, бо мультибітник складний і дорогий в реалізації, стає все менше. А троошки знизивши поріг вимог, навіть менше, ніж з переходом від повністю аналогових записів до цифрових, можна купити значно дешевший, в рази, а то й на порядок - сигма-дельта ЦАП. Ну і далі ви знаєте, як це відбувається, ціна - потужний чинник впливу на наш вибір.
Крім типу самого ЦАП дуже важливою, звісно, є реалізація усього головного пристрою, існує безліч прикладів приблизно однакових за набором компонентів, але геть різних за якістю звучання рішень. Та й ситуації, коли виробник дійсно економить на конденсаторах, операційних підсилювачах взагалі масові, навіть в топовому сегменті, хоча здавалось би. Саме тому, до речі, такою популярною серед поціновувачів є процедура твіку апаратури - її доопрацювання, коли ці дешевші елементи заміняють на максимально якісні, що підвищує вартість на сотню-другу доларів, але дозволяє в дійсно повній мірі розкрити закладений на етапі проектування потенціал.
Перехід до цифрових технологій, попри дещо негативний вплив на якість звучання музики привніс натомість дуже вагомі плюси, і їх чимало. Наприклад, в контексті любителів класичних автомобілів тепер можна реалізувати зручну в користуванні і високоякісну систему, зберігши автентичний вигляд салону. Можна відтворювати музику зі стрімінгових сервісів, чи з власної колекції, компактно збереженої в пам'яті смартфону, викинувши на смітник подряпані компакт-диски.
Та продовжу. Перетворившись на коливання напруги, музика долає все нові перешкоди на шляху до наших вух і потрапляє в підсилювач, де перетворень не буде, але їй доведеться поборотись із двома основними ворогами: потужністю та спотвореннями.
Пригадуєте вислів "музика - це напруга живлення, промодульована звуковою частотою"? Живлення приносить в звучання не лише міць та гучність, але й забруднення різними нелінійними спотвореннями, викликаними самою роботою апаратури, перетворювачів напруги, наводками тощо. І саме тому доопрацювання блоку живлення має таке значення - через дуже значний вплив на якість звуку.
Але потужність! Потужність то за що в вороги записали! - запитаєте ви? А через те, що кожен транзистор у вихідному плечі має свій, визначений коефіцієнт підсилення, і через голову стрибнути не може. А щоб отримати більше більшої гучності, ставиться більше транзисторів в кожне плече: один підсилює, далі, підсилене першим допідсилює другий, за ним третій... І чим більше транзисторів, тим потужніше, але в цьому процесі звучання замилюється, втрачається мікродинаміка.
То ж не варто ганятися за потужністю, краще підбирати чутливішу акустику (тут правда теж є свої межі, й концепт "чим чутливіше, тим краще" не вірний в абсолюті), та застосовувати ефективніше акустичне оформлення.
Ну і тепер ми добрались до другого найважливішого перетворення. Я б навіть сказав, що за мірками сучасного світу - воно перше: акустичної системи.
Це місце, де коливання напруги перетворюються в коливання повітря, тобто звук - те, з чого все розпочалося в далекій студії звукозапису. "Гоббіт. Туди і звідти" Толкіна - ніщо в порівнянні з мандрами звуку, вам ще не здається? )
На цьому багато буквів завершую, наступний допис уже буде більш практичним - про вірних друзів Тіля та Смола, і позашлюбного їх сина Цобеля ))
Вдома (сподіваюсь ще повернусь туди) маю непоганий сетап як вініла так і цифри:
- Dual 450 + Ortofon red
- Cambridge Audio Azur 551P
- DAC AK4493 x 2 mono
- NAIM NAP 250 (clone, 2 mono)
- JBL 4410A Studio Monitor
- Chord Clearway 2RCA
- Volumio (Raspberry Pi)
Все допрацьоване мною (recap WIMA\Nichicon + вібра).
Рівень апаратури загалом не дуже високий, але точно HiFi.
Що до вподобань в музиці - з сетапу видно що я люблю "англійський звук" ))) і це дійсно так.
Я люблю крижану чіткість, прозорість, ясність, чітку панораму (тому усілок це два моно усілка нічим не пов'язаних, як і ЦАП).
Так от я не скажу що сучасна цифра в чомусь програє! (срач бегін))))
Звісно є період в цифрі про який краще не згадувати (90-10 роки). Але те що пішло потім - ой я не згоден що цифра чимось гірше.
Особисто для мене - поціновувача кристальних ВЧ - цифра навіть перемагає.
А так. Я для себе вирішив що хочу мати і цифру і вініл.
Вініл - це фетиш. Це антураж. Це затишок. Це краса. Це механіка (навіть вертак автомат - весь механічний, така собі мехатроніка)))).
І це просто диво як механіка дає такий звук!
Цифра - це безмежність, доступність будь чого, чистота. Красота. Ясність. Відсутність паразитних звуків і звуків що там не мають бути.
На днях почув, напевно найкращий на мій смак мастеринг в реміксі (в сенсі заново зведеного з майстер стрічки) легенди:
https://youtu.be/Pd-qu_ErkbE?si=I-fQpn6jeMA08JTg
Я просто на робті слухав на простеньких AKG K550 Mk2 + FX-Audio DAC-X6 і ледь стримував сльози.
Від того яка красива музика і як же до всерачки красиво відмастерено!
Це цифра...просто на роботі...що творить чортяка! )))
А аналог - тут треба ввалити не одну тищу баксів щоб так пробрало.
Ну і загалом. Ми останнє покоління хто досить масово слухає аналог.
Срані зумери вже спортили вініл.
Ще десять років тому релізи на вінілі були - музикою. А зараз здебільшого це хуйня з під коня на кольоровій пласмасі де всі вийобуються картинкою прінта на диску, а не музикою.
Це стало модною іграшкою.
А покоління альфа мені здається взагалі взагалі не буде цим цікавитись.
Але так воно і має бути.
Ми вже давно не граємо на баянах та сопілках...а колись це було мастхев для кращих парубків компаній.
А що до музики в авто.
Моя думка не змінились - авто це найгірше місце для прослуховування музики!
З будь якого боку.
- З ємоційного (концентруєшся на дорозі як не крути).
- З фізичного (машина це джерело шуму та вібрацій, обмежений простір, габарити, багато скла та тонкого металу\пластику все вібрує та резонує).
Гарний звук можна отримати лише коли машина не заведена і ти стоїш на місці. Але це не те заради чого купують машину.
Ну або спрацьовує "хочу і все" )))
Так от, залишились у мене від батька саморобні:
- 2-х касетна дека (недоробоена на базі 231 Маяка здається)
- 2 бабіно програвачі (один недороблений, один працював, але наче згорів трансформатор);
- програвач вінілу (працював колись);
- підсилювач (теж перестав працювати).
- є ще колонки, але батько їх дав сусіду по дачі (спробую забрати).
Все це зібрано власноруч батьком, від корпусів, до плат. Можливо є інтузіаст, який щось відновить для себе а щось на запчастини візьме. Чому по ціні металолому - це як гарантія, що воно не поїде все у кольоровий брухт. Там є транзистори, які зараз БУ коштують по 100 грн. за шт. через наявність драгметалу в них.
Але знаю що за радянськими динаміками досі полюють, є поціновувачі. Як і за певними моделями усілків\магнітофонів. Але саморобне важко напевно комусь продати, бо воно незрозуміле покупцю. Хіба що як донор.
Із того що в мене є, пара груп в ФБ де можна спробувати описати\сфоткати і запропонувати (ціну не знаю, напевно за скільки заберуть):
- Радіобарахолка (Україна) https://www.facebook.com/groups/115946945742349/
- УКРАЇНА HI-FI. ПРОДАЖ: АКУСТИКА,МАГНIТОФОН,ПІДСИЛЮВАЧІ,LP/CD ПРОГРАВАЧI. https://www.facebook.com/groups/3166542873403190/
+ ОЛХ
Але оскільки то саморобне, то треба принаумні фоток внутрощів зробити, може комусь потрібні якісь елементи на розбор.
|| Так от я не скажу що сучасна цифра в чомусь програє! (срач бегін))))
Так, техніка розвинулась, апроксимація вийшла на якісно кращий рівень, тому на слух все дуже непогано зараз з цифрою. А якщо розглядати побутове використання, то навіть дає фори аналогу, особливо в автомобілі. Вініл та бабіну багатоголовкову туди не запхаєш )
|| На днях почув, напевно найкращий на мій смак мастеринг в реміксі (в сенсі заново зведеного з майстер стрічки) легенди:
Я просто на робті слухав на простеньких AKG K550 Mk2 + FX-Audio DAC-X6 і ледь стримував сльози.
Від того яка красива музика і як же до всерачки красиво відмастерено!
Це цифра...просто на роботі...що творить чортяка! )))
Теж звертаю завжди увагу на виходи ремастерів.
І, до речі, планую зачепити цю тему в окремому дописі, про вплив роботи звукорежисерів на фонограму.
Для ілюстрації маю одну пісню Піта Алдертона, випущену одним лейблом, тільки в різних альбомах (десь повинно лежати на архівному диску).
Тобто, один виконавець, одна звукозаписуюча студія, але по різному виставлені мікрофони. І в результаті - величезна різниця в звучанні.
Це прикольно. І корисно для розуміння процесів )
|| А що до музики в авто.
Моя думка не змінились - авто це найгірше місце для прослуховування музики!
Маю категорично протилежне бачення ))
Звичайно, для аудіофільства - це гірше середовище, але якщо перестати розчленовувати музику на звуки, а почати насолоджуватись композицією в цілому, то вона починає "штирити" значно сильніше, ніж коли слухаєш, сидячи на дивані )
Ну але ми, хоч і від однієї мавпи, але досить різні і кожному своє )
Тут ще якість апаратури і зведення, яке суттєво складніше, ніж дома, відіграє роль. В сенсі, чи будуть сторонні шуми заглушувати звуки музики.
Була така магнітолка у Кларіона, забув назвисько. Коротше, зробили вони 128-кратну передискретизацію. То був треш, я таке слухати не міг, вуха в трубочку закручувались )))
При чому це була досить недешева річ. А зараз от 100-доларовий дешман звучить краще )
А пригадай як звучали оті мильниці (у нас так називали мікро системи переносні). Це ж було просто жах.
А зараз блютус ЖБЛ звучить як хайфай бумбокс 80х ))) Краще навіть.
Це шлях.
В плані доступності якісного звуку та музики я у захваті від нашого часу.
От якби ще срані ка...пи від'єбались назавжди. То є багато приводів радіти життю в наш час!
Щодо перетворення звуку з аналогового на цифровий і в зворотньому порядку. Це не пагано і не добре. Це просто зручно (на сьогодні): зараз все простіше зберігати і складати у цифрі, тим більше, якщо ми говоримо про довготривале зберігання.
Давайте згадаємо аналогові способи зберігання:
- проволка (напевно найнадійніший спосіб з уразуванням вплину часу, але не вирізняється якістю);
- платівки (вініл) (досі популярний у певних колах аудіофілії) Якість залежить від швидкості обертання платівки, або запису звуку на більшому відрізку звукової доріжки (щось аналогічне сучасній розрядності і дескритизації);
- плівка (касети, бабіни). Розмагнічуються з часом. Бабіни можуть зберагати кращу якість (студійну) при умові запису звуку на більшому відрізку плівки.
Ну і мабуть з основних все.
Жоден з них в машину не запхаєш (окрім касет), але там якість пагана.
Так що не все так пагано. Це як провести алігорію з старими фотоапаратами на плівці і сучасними дзеркальними цифровиками або бездзеркальними (на сьогодні).
Так, плівка має певний шарм, якщо тушка і лінза високої якості, яле складно і незручно на сьогодні. Був у мене Pentax цифродзеркальний і я його похрестив з лінзою Takumar 135mm 3.5 (на кропі давала майже 200мм). Цікавий досвід отримав. Щось подібне до плівки, але з високою різкістю зображення і неймовірним боке у вигляді закрученого зображення. Так само і з музикою. Кожен елемент у вигляді "рудименту" може надати певний шарм звучанню, але втратите на чомусь іншому.
Сам я в цю тему надто не заглиблювався, бо вайб усілякий я люблю, але вініл - то трохи занадто гіморно і по домашньому, так би мовити. Бо я скоріше мандрівник, ніж "хаусмаус" )
Але фахівці кажуть, що якісні програвачі тільки стартують від $2000. А це співставимо з уже топовими мультибітниками. Можна замовити за такі гроші на пцм63 з А-класовим вихлопом, і це буде божественно )
Принаймні можна було років 10 назад, зараз не знаю цін. У Києві, до речі, робили, був такий Сергій.
В принципі уся класична симфонічна музика писалась під акустику таких приміщень. Відтворити її дома, чи тим більше в автомобілі - практично не реально.
До речі, дуже класна книга Стівена Фрая «Неповна, але остаточна історія класичної музики», якщо не помиляюсь із назвою.
Дуже раджу почитати, чи послухати, є аудіо-версія.
Книжку обовʼязково почитаю.
Імітація великого концертного залу з нього така собі, звісно, але атмосферу виступу якогось бенду в ресторанчику невеликому, наприклад, він передає розкішно.
Та й "клубняк" теж норм.
І в машині є ще один каталізатор емоційнішого сприйняття музики - це рух. Музика глибше чіпляє, коли під неї їдеш, є якийсь такий момент.
Люблю слухати музику в дорозі. Завжди слухаю. Колись прикол був, тре було їхати далеченько, а магнітола потухла повністю. Так я її на заправці починив, бо нереально без музики їхати🤣